Ci sono una serie di ragioni per cui molte vecchie rock band non riescono a diventare vecchie rock band, che vanno dalla semplice logistica all’industria della musica sempre popolare eufemismo differenze creative. Alcune giovani rock band si sciolgono prima di suonare il loro primo concerto a pagamento, mentre alcune rock band veterane si sciolgono dopo decenni trascorsi in strada esibendosi in stadi esauriti. L’industria musicale è notoriamente difficile da penetrare, e questo presuppone che una nuova rock band abbia il talento e l’ambizione di affermarsi a livello professionale.
Uno dei motivi per cui molte rock band emergenti si sciolgono è una combinazione di logistica e pressioni della vita reale. Essere in una rock band garage richiede un certo livello di sacrificio, comprese ore di prove non retribuite e la volontà di percorrere grandi distanze per un guadagno finanziario molto limitato. Non aiuta quando il batterista è anche il direttore notturno di un negozio di video, il chitarrista è uno studente universitario a tempo pieno e il cantante ha una moglie e due bambini piccoli da considerare. Molte rock band non possono sopravvivere in questi primi giorni di transizione da individui con obblighi a un gruppo unificato con la musica come priorità assoluta.
A condizione che i membri di una giovane rock band possano superare le sfide presentate dalla vita reale, la prossima sfida è quella di sviluppare un forte repertorio di canzoni, sia originali che cover. Questa è un’altra situazione delicata per una nascente rock band, dal momento che i singoli membri possono avere i loro gusti personali nella musica, e la frustrazione può insorgere se alcuni membri si sentono costretti a esibirsi negli stili di altri membri, ma si mostra poco interesse nei loro. I cantautori potrebbero voler imparare più musica originale, mentre quelli che vogliono lavorare costantemente come band di bar potrebbero voler imparare le cover di successi affermati. La tensione tra i due campi potrebbe essere sufficiente a far sciogliere la banda.
Una volta che una rock band inizia a maturare e stringere, la questione di perseguire il successo commerciale o di rimanere grandi pesci in un piccolo stagno spesso causa preoccupazione tra i membri della band. Il gruppo rock grunge Nirvana, per esempio, ha affrontato questo problema durante tutta la sua carriera. Il successo commerciale significa maggiore esposizione alla musica della band e minori preoccupazioni finanziarie, ma può anche significare creare un suono che piace al pubblico e alle case discografiche, non al materiale eclettico o artistico che ha definito il suono originale della band. Alcuni gruppi rock si sciolgono in questa fase perché alcuni membri vogliono intraprendere una carriera commerciale mentre altri vogliono rimanere fedeli alla loro originale, se non commerciale, base del pubblico e visione artistica.
Alcuni gruppi rock godono di successo commerciale in un genere musicale che ha un inizio definito e un declino decisivo nella popolarità. Quando il suono folk rock divenne popolare all’inizio della metà degli anni ’60, c’erano un certo numero di gruppi come i Byrds, i Lovin ‘Spoonful, i Mamas and the Papas e Buffalo Springfield che godettero di diversi anni di popolarità tra i giovani che acquistavano dischi . Alla fine degli anni ’60, tuttavia, molti di questi gruppi si erano sciolti o riformati come entità più progressiste. A volte le rock band si sciolgono perché il loro stile musicale, che si tratti di folk, glam rock, punk, disco, New Wave o grunge, è caduto in disgrazia o diventa “datato”.
Come con qualsiasi altro gruppo di artisti che collaborano, anche i conflitti interni possono causare la rottura di promettenti gruppi rock. I leggendari Beatles iniziarono come nient’altro che un gruppo di skiffle amatoriali composto da quattro ragazzi della classe operaia della zona industriale di Liverpool in Inghilterra. L’eruzione della Beatlemania ha aiutato a forgiarli in una delle band rock più strette della storia, ma anche all’interno di un gruppo queste gelosie, insicurezze e violenti dissensi nella vita reale e forte potevano ancora scoppiare.
Le rock band che sono state insieme per un certo numero di anni spesso iniziano a rispecchiare le dinamiche delle coppie sposate. Quando un membro è arrabbiato con un altro, l’intero gruppo può percepire la tensione e la loro produttività e coesione spesso ne risentono. Uno o due membri di una rock band possono essere considerati dominanti all’interno del gruppo, il che spesso fa sì che i membri più sottomessi si sentano sottovalutati per le loro capacità. I cantanti e i cantautori possono iniziare a trattare gli altri come subordinati o glorificati musicisti di sessione, come nel caso dei Beatles.
A volte una rock band di successo può continuare a esibirsi anche se i singoli membri hanno seri problemi personali o professionali, ma molto spesso una band raggiunge un punto di ebollizione mentre ostilità represse e gelosie esplodono sul palco o durante le prove private. La pressione per rispettare le scadenze della casa discografica durante i periodi di conflitto interno o un incantesimo creativo a secco può anche causare la rottura di alcune bande. La band country rock degli anni ’70 The Eagles lo sperimentò mentre lavorava al loro album The Long Run. Mentre le settimane si trasformavano in mesi in studio, i singoli membri della band si sbriciolavano creativamente sotto la tensione di disaccordi personali e obblighi contrattuali.
Strettamente correlato alla situazione di conflitto interna è il famigerato band-killer noto come “differenze creative”. Una rock band è raramente una democrazia, e alcuni membri possono essere eccezionalmente benedetti con talenti ma sfidati dolorosamente nel dipartimento di diplomazia della band. Ad alcuni musicisti non dispiace giocare un ruolo più sottomesso in una band che presenta un Paul McCartney o un Mick Jagger, ma altri hanno i loro obiettivi e aspirazioni di carriera che non possono essere pienamente realizzati nella scelta del materiale o dello stile della loro band attuale. Un membro di eccezionale talento può essere corteggiato da altri produttori o case discografiche per diventare un atto solista, il che renderebbe estremamente difficile il proseguimento del resto della band.
Anche se ai singoli membri di una rock band viene data la possibilità di perseguire progetti da solista, l’assenza potrebbe non rendere il cuore più affezionato. A volte le rock band si sciolgono ogni volta che l’idea di mantenere l’immagine o la popolarità della band ha un costo troppo elevato. Molte band rock leggendarie come Led Zepplin, The Who, The Eagles e Fleetwood Mac originariamente si sciolsero a causa di differenze creative o conflitti interni, ma si riformano periodicamente per mantenere un buon rapporto con i loro fan irriducibili e per presentarsi a una nuova generazione . Alcune rock band si sciolgono al culmine della loro carriera per evitare inevitabilmente il declino della popolarità e degli standard prestazionali.
Formare una rock band non è una cosa facile da fare, e molte aspiranti rock star scoprono presto che la realtà non è come la demo. A volte i giocatori giusti si incontrano e una certa quantità di alchimia musicale prende il sopravvento, ma molte volte una band rock alle prime armi che suona nel garage di un membro o un’unità di archiviazione in affitto capisce che il loro potenziale per diventare i prossimi U2 o Metallica non vale la pena sacrificare la loro giornata lavori o trascurando gli altri obblighi del mondo reale nei confronti di amici e familiari.