La danza barocca è la danza dell’era barocca. Tradizionalmente, è associato alla nobiltà. I resti di questo periodo di danza rimangono nella danza moderna. La danza barocca si riferisce più ampiamente a qualsiasi danza eseguita tra la fine del 17 ° e l’inizio del 18 ° secolo. In particolare, si riferisce ai balli di questo periodo dall’Europa. Più precisamente, la danza barocca era una danza eseguita in epoca barocca in Francia sotto il regno di re Luigi XIV.
Il re Luigi XIV era un grande ammiratore delle arti. Come tale, ha incoraggiato lo sviluppo della danza e della musica. Le innovazioni nella danza che sorsero nella sua corte si dimostrarono così fondamentali che il balletto classico moderno conserva ancora molti passaggi e concetti. Il fatto che questi cambiamenti siano stati incoraggiati da Luigi XIV e dalla nobiltà francese è il motivo per cui la danza barocca a volte viene chiamata “belle danse”, che si traduce in “bella danza” in francese, o nello stile nobile francese.
La danza sociale è la prima di due categorie principali di danza barocca. La gente si esibiva in questi balli durante balli e simili eventi di divertimento. La danza sociale barocca aveva passi precisi, ma questi passi erano abbastanza semplici da consentire alla maggior parte delle persone di prenderne parte. Gran parte di ciò che esiste in termini di coreografia scritta rappresenta queste danze sociali, in particolare quelle inglesi.
La seconda categoria principale di danza barocca è la danza teatrale. Queste danze sono state eseguite a corte e in balletti e opere, spesso da ballerini più seri o avanzati. In genere erano più complicati dei balli sociali, ma venivano usati gli stessi principi di base della danza.
Questo tipo di danza può anche essere classificato in base al numero di ballerini che hanno preso parte. Molte danze barocche erano solo per uno o due ballerini. Mentre questi ballerini si esibivano, ospiti e ballerini che stavano aspettando di fare il loro turno si fermavano ai lati della stanza. I ballerini avrebbero usato tutto lo spazio disponibile, dirigendo la loro danza verso qualsiasi regalo di nobiltà. Altre danze barocche erano danze di gruppo, il che significa in genere che tutti danzavano in serie o linee.
La danza barocca è strettamente legata alla musica barocca, che ha accompagnato le danze. Tra importanti compositori barocchi la cui musica era usata per ballare, c’erano JS Bach, George Frederic Handel e Jean-Baptiste Lully. Questi compositori hanno capito i passi associati a ciascuna danza e sono stati in grado di comporre musica che si accoppiava naturalmente con i movimenti fisici che i ballerini dovevano fare.
Proprio come i ballerini moderni, i ballerini barocchi avevano bisogno di varietà nelle loro danze per accogliere musica diversa, numero di ballerini, abilità dei ballerini e umore generale che il ballerino oi ballerini volevano trasmettere. Successivamente, esistono molti tipi diversi di danze barocche, ognuna con i propri passi e le proprie sottolineature. Alcuni dei più popolari includevano il corante, il sarabande, le allemande e il gigue, sebbene fossero comuni anche la bourrée, la passacaglia, il hornpipe, il gavotte e la chaconne.
I maestri della danza barocca alla fine hanno scritto i passi per le danze sociali e teatrali, ed è da questi scritti che gli studiosi basano le ricostruzioni delle danze barocche. Forse il più influente di questi maestri fu Raoul-Auger Feuillet, che creò la prima grande notazione di danza sotto il re Luigi XIV. Altri importanti coreografi includono Guillaume-Louis Pecour, Pierre Rameau, Mister Isaac, Edmund Pemberton e Kellom Tomlinson.