O neoclassicismo no que diz respeito ? m?sica refere-se a um per?odo de tempo no s?culo XX, especificamente entre 1920 e 1950, ou aproximadamente entre a primeira e a segunda guerra mundial. Durante esse per?odo, os compositores procuraram revisar os princ?pios musicais anteriores. Os compositores estavam preocupados principalmente com os princ?pios da m?sica comum no per?odo cl?ssico, mas tamb?m reexaminavam ideais de outros per?odos musicais, como o barroco e o renascimento.
A m?sica do per?odo cl?ssico foi fundada em grande parte em conceitos est?ticos, como restri??o emocional, equil?brio e ordem. Esses princ?pios contrastavam os conceitos do per?odo rom?ntico, em que os compositores procuravam usar a m?sica ao extremo emocional. Eles tamb?m diferiam dos conceitos da m?sica do in?cio do s?culo XX, que era amplamente experimental. Os compositores neocl?ssicos n?o queriam eliminar completamente os princ?pios n?o cl?ssicos, porque achavam que esses conceitos ainda valiam a pena, mas queriam mostrar respeito pelos estilos antigos e colocar alguns limites b?sicos na m?sica para torn?-la acess?vel e compreens?vel. Assim, compositores neocl?ssicos combinaram conceitos cl?ssicos com os avan?os musicais que ocorreram para criar uma filosofia composicional inteiramente distinta.
Tr?s elementos enfatizados no neoclassicismo musical foram ritmo, contraponto e tonalidade. Com o jazz como uma grande influ?ncia, os compositores neocl?ssicos frequentemente incorporavam ritmo e s?ncope aditivos. O ritmo aditivo ? o local em que a sensa??o r?tmica contrasta com a maneira como a m?sica ? barrada ou medida, enquanto a s?ncope ? a ?nfase na subdivis?o de uma batida. Contraponto, um elemento comum no per?odo barroco e aperfei?oado na m?sica de JS Bach, refere-se a duas ou mais vozes que se complementam, mas que s?o ritmicamente e melodicamente independentes. Tonalidade ? a forma??o de rela??es de afina??o com base em uma ?nica tecla ou centro de tonalidade.
O neoclassicismo se desenvolveu em duas grandes linhas na Europa, francesa e alem?. Os defensores do neoclassicismo franc?s inclu?ram compositores como Erik Satie e Igor Stravinsky. No lado alem?o estavam compositores como Paul Hindemith e Ferruccio Busoni. Nos Estados Unidos, grandes compositores como Nadia Boulanger e at? ?atonal? Arnold Schoenberg transmitiram id?ias neocl?ssicas desses l?deres a m?sicos como Aaron Copland e Alban Berg.
O neoclassicismo ? realmente uma filosofia musical que envolve o desejo de retornar ao que os compositores fizeram antes. Isso significa que um compositor nascido ap?s a Segunda Guerra Mundial ainda pode ser classificado como neocl?ssico, e que os compositores n?o podem ser perfurados apenas com base em datas. Al?m disso, os compositores geralmente mudam sua abordagem de composi??o ? medida que aprendem e s?o expostos a novas id?ias, o que significa que alguns compositores passaram ou podem passar por fases neocl?ssicas em sua composi??o.